СЕКРЕТЫ ЗАКУЛИСЬЯ

В преддверии Всемирного дня театра состоялось интервью артиста Магаданского областного театра кукол Дмитрия Мартынова с издательским домом «Магаданская правда», в котором актёр-кукольник поделился историей своего творческого пути в мире искусства, секретами «закулисья», о том, как привлечь внимание современных детей к спектаклям и об успешных творческих экспериментах в рамках профессии.

Текст статьи представлен ниже, ссылка на оригинальный источник: https://magadanpravda.ru/culture/akter-kolymskogo-tetra-kukol-znaet-kak-privlech-vnimanie-detej-k-spektaklyam?utm_source=yxnews&utm_medium=desktop&utm_referrer=https%3A%2F%2Fyandex.ru%2Fnews%2Fsearch%3Ftext%3D

Восемь лет на сцене областного театра кукол играет Дмитрий Мартынов, он занят во всех постановках, есть спектакли, где у него несколько ролей. Свою работу Дмитрий обожает. Говорит, когда был школьником, его маме хотелось, чтобы сын стал человеком творческим, как и она, работник культуры.

ДОРОГИЕ ПОСТАНОВКИ

– Я с отличием окончил колледж искусств, поработал в Омсукчане, в Центре досуга и народного творчества, потом руководил театральным коллективом в Центре дополнительного образования детей. После получил приглашение в областной театр кукол. Здесь все волшебно, связано с позитивными эмоциями. Но это не развлечение, мы вносим вклад в развитие и воспитание каждого ребенка, объясняя в доступной форме, что хорошо, а что плохо. Добиваемся этого яркими спектаклями. Нам помогают куклы, от них дети узнают важные ценности. Самое главное – интересная для детей постановка, чтобы им хотелось еще и еще раз прийти на спектакль, – поясняет Дмитрий Мартынов.

Он убежден: актеры должны уметь «оживлять» кукол, фантазировать, передавать эмоции через персонажей. Театральное искусство состоит из множества тонкостей, технических сложностей, физических нагрузок. Но юные зрители об этом не догадываются. Приходя в театр, они окунаются в готовую постановку: яркие костюмы, такие же декорации, веселая музыка. Один из дорогих спектаклей для Дмитрия – «Магаданский Петрушка».

– Каждый узнает Петрушку по колпачку с кисточкой, красной рубашке. Сюжеты такие: лечение Петрушки, обучение солдатской службе, покупка лошади. Наш спектакль рассчитан на двоих, но я его играю один, – делится артист. – Это сложная работа, плюс большие нагрузки на голосовые связки. Петрушка говорит по-особенному при помощи специального инструмента – пищика, резонатора, меняющего голос, им нужно уметь пользоваться – разговаривать, держа его во рту.

УСПЕШНЫЕ ЭКСПЕРИМЕНТЫ

Два года назад театр поставил необычный спектакль «Ночь Рогоносца, или Враг Пушкина» (16+) драматурга Дмитрия Минченка в рамках новаторского творческого проекта «Даниил Гранин: взгляд из будущего». Подобных в Магадане не было. Это диалог артиста со зрителем, который выстраивается по ходу пьесы. Посмотрев премьеру, зрители впервые узнали о великих людях жизненные истории и факты, которых не найти в книгах – о Александре Пушкине, Жорже Шарле Дантесе, Марке Шагале. Для театра – это веха. Премьера оставила неизгладимые впечатления у публики, актеры Мартынов и Диль потрясли игрой, исполнив сложнейшие роли на высокой ноте. Жаль, что пока в Магадане было два показа необычного спектакля, заставляющего размышлять над прошлым, настоящим. Дмитрий Мартынов сыграл впервые в сложной драматической роли и впечатлил игрой, как и его напарник Владимир Диль, выступивший режиссером.

Но вернемся к интересу юных зрителей.

– Современные дети сосредоточены на гаджетах, а мы стараемся приковать их внимание к спектаклю с первых минут. Их трудно отвлечь от компьютера, игр, мобильных телефонов. Сейчас привлечь их в театр не так легко. Но когда они приходят к нам, отвлекаются и смотрят спектакли. Чтобы им у нас нравилось, нужны яркие постановки, – рассуждает Дмитрий Мартынов.

В этом помогают спецэффекты, технические возможности, которые есть в театре. За последнее время прошли курсы повышения квалификации, побывали на фестивалях, занимались в онлайн-режиме творческие и технические специалисты. Несмотря на пандемию, зрителей радовали премьерами. Их выпустили четыре, как и положено. Их смотрели по ТВ, в кинотеатре «Горняк». Например, поставили «Царевну-лягушку»(0+). Сюжет классический, но его преподнесли в современном ключе и спектакль оценили за новаторский подход. Также «Грета и Гензель. Домик ведьмы» (0+), «Бука» (0+) – для малышей, новогоднюю «Дюймовочку – принцессу эльфов» (0+) и шоу. Сейчас готовят «Внучкины сказки» (0+) для самых маленьких зрителей.

ТВОРЧЕСКИЙ ДУЭТ

Дмитрию Мартынову дорого внимание юной публики, их непосредственные отклики во время спектаклей, когда малыши переживают, выкрикивают с места. Так было на «Дюймовочке – принцессе эльфов», где у актера две роли – Майского жука и Крота. Ребятишки в зале подсказывали, предупреждая главную героиню в моменты опасности. Дмитрий в таких ситуациях играет мягче, приговаривая залу, что персонаж не злой, просто немножко вредный. Словом, успокаивает. Так нужно, считает он, чтобы дети не боялись приходить в театр.

Постоянным зрителем спектаклей был младший брат Дмитрия – Роман, увлеченный театром со школьных лет, когда посещал кружок и мечтал стать артистом. Старший для младшего во всем являлся авторитетом. Судьба распорядилась так, что мечту свою Роман осуществил. Его творческий дебют состоялся в новогодней сказке о Дюймовочке. Теперь в театре кукол Мартыновых двое!

Марина ПРАСКОВА

КСТАТИ

27 марта – Всемирный день театра. Праздник установлен в 1961 году по инициативе делегатов IX конгресса Международного института театра (МИТ) при ЮНЕСКО. Союз Советских Социалистических Республик являлся членом МИТ начиная с 1959 года, с той поры, когда в столице СССР городе Москве, на базе Всероссийского театрального общества, был создан Советский Национальный центр Международного института Театра.

«День театра» – профессиональный праздник работников театра: актеров, театральных режиссеров-постановщиков, продюсеров, светотехников, звукоинженеров, монтировщиков декораций и даже билетеров и гардеробщиков – ибо, как еще 23 января 1933 года, в своем письме к цеху гардеробщиков МХАТ, писал великий русский театральный режиссер и преподаватель актерского мастерства Константин Сергеевич Станиславский: «…спектакль начинается с момента входа в здание театра. Вы первые встречаете приходящих зрителей…». Эта цитата со временем трансформировалась в крылатую фразу «Театр начинается с вешалки», которая подразумевает следующее: в театральном цехе нет второстепенных ролей и профессий.

Для любителей театрального искусства «День театра» также является настоящим праздником, ведь к этому дню приурочены всевозможные торжественные мероприятия в «храмах культуры», различные театральные фестивали, а некоторые театры стараются к этому дню представить премьеры новых спектаклей.